作者：賴和（1894∼1943）
原名賴河，筆名有懶雲、甫三、走街先、灰、安都生等。彰化人。醫學校畢業後回故鄉開設「賴和醫院」，地方父老尊稱為「和仔先」。行醫之餘，從事抗日文化工作，不僅加入「台灣文化協會」，又主編《台灣民報》「學藝欄」，培植新文學作家。
賴和在台灣新文學史上特別受到推崇，有「台灣新文學之父」的美稱。他不僅開拓反殖民、反帝國主義、反傳統陋習的文學內容，更開創了「台灣話文」的文學語言形式，他的作品總是盡量融入閩南方言，使台灣人的神情口吻，活靈活現如在眼前。
繪者：陳秋松
一九五九年生，專職文字、繪畫創作及美術設計，著有《從文字看易經》、《從圖象看易經》、《夢中醒來一條魚》等九本有關易經研究的書籍。近年致力於探索個人心靈成長相關課題，新著為《妙趣天成》、《中年危機之旅》。
作者：楊逵（1905∼1985）
本名楊貴，台灣台南人。筆名取自「水滸傳」裡好打抱不平的「黑旋風」李逵，據說，這是賴和的建議。童年目睹礁吧哖事件，民族意識萌芽極早。後來負笈日本，深受社會主義影響。曾創辦《台灣新文學》，作品以小說著名，從代表作〈送報伕〉到晚年作品，其精神始終如一，立於弱者、被壓迫者的一邊，堅毅不畏地向苦難及罪惡挑戰，展現了一種超越民族國籍、反抗資本主義的階級意識，以及對社會運動的終極希望和遠景，為台灣樹立了不屈不撓的勇者典範。
繪者：鄭治桂
一九六一年生，國立台灣師大碩士，巴黎第八大學藝術造型碩士。現在大專任教，也是太魯閣國家公園解說員義工、雪霸國家公園「雪霸之美」策展人；曾發表玉山畫展，著有《群玉山頭》（合著）。
繪者：江彬如
一九六九年生於台北，國立藝術學院畢業。現專職插畫創作。作品有：《台南》、《岩石入門》、《寶島山遊記》等。
作者：鍾理和（1915∼1960）
屏東人，後遷居高雄美濃。幼年接受私塾漢文教育，後受同父異母兄和鳴鼓勵，接觸新文學作品，也決定以文學創作為職志，更奮發學習中文。在父親經營的農場認識鍾台妹，從此展開驚天動地的愛情。
其作品題材大致以描寫中國大陸、台灣農民的生活經驗及對台灣人命運之感思為主，文字簡練樸實，有悲天憫人之心，因此生活雖困躓艱屯，卻能以莊嚴而坦然的心情面對。字裡行間洋溢著生活的意義與生命的智慧。
病逝後，文友以「倒在血泊裡的筆耕者」稱之。
繪者：郭娟秋
一九五八年，國立藝專畢業。是專業畫家，畫風詩意，曾在台灣、香港、美國等地畫廊及美術館展出。繪畫之外，亦曾擔任《漢聲》、《卓越》、《大地地理》、遠流出版公司「台灣館」的攝影。
作者：鍾肇政（1925∼）
桃園龍潭人。戰後開始學習中文，是典型的戰後第一代作家。作品以長篇小說為主，但亦發表多篇短篇小說。《魯冰花》是他的第一部長篇小說，後改編成電影，賺人熱淚。曾長期主持《台灣文藝》編務及出任《民眾日報》副刊主編，對推展台灣文運，有很大貢獻。
他的作品主要反映日據時代與光復前後台灣人民的痛苦和抗爭，也表現台灣青年知識分子的徬徨和憧憬，具有濃郁的鄉土情懷。曾得過中華文藝獎章、國家文藝獎等多項獎項。
繪者：楊大緯
一九六八年生，擅長廣告設計與創意繪圖，廣告作品有：科尼卡軟片「他抓得住我」、開喜烏龍茶「草本飲料」，曾擔任遠足文化出版社特約美編與插畫，大大樹音樂網站設計、交工樂隊「我等就來唱山歌」、「菊花夜行軍」專輯繪製與設計等。
作者：吳濁流（1900∼1976）
本名吳建田，新竹新埔人。畢業臺灣總督府國語學校師範部（今臺北師院前身），任教員達20年之久。漢詩、小說、散文都有佳作，而以小說為主。1941年到中國，擔任南京《大陸新報》記者，次年返臺，發表＜南京雜感＞，並開始撰寫長篇小說《胡志明》（後改為《亞細亞的孤兒》），表達臺灣人的心聲，「亞洲的孤兒」一詞，生動傳達出臺灣人的處境。戰後他仍繼續寫作，長篇小說《無花果》、《臺灣連翹》，為歷史作見證，以二二八為主題，寫於肅殺的戒嚴年代，可見其威武不屈的客家硬頸精神。評論家以「瘡疤！揭不盡的瘡疤！」描述他的文學特質，並以「鐵血詩人」，肯定他那執著的精神。他的名言「拍馬屁的不是文學」，是臺灣文學史上的金句，也使他的作品成為研究臺灣歷史的珍貴素材。
繪者：官月淑
嘉義人，國立藝專畢業。做過插畫工作、美術編輯，現為家庭主婦，喜歡閱讀和美食，習慣用紙、筆記錄生活周遭，享受與兒子一起散步的時光。
作者：張文環（1909-1978）
嘉義梅山人，1927年負笈日本，1932年與東京留學生組織「臺灣藝術研究會」，創辦《福爾摩沙》雜誌。1941年創刊《臺灣文學》雜誌，和日本人西川滿的《文藝臺灣》分庭抗禮，形成戰時思想上壁壘分明的兩大陣營。1943年小說〈閹雞〉由林博秋改編為台語話劇，由「厚生演據研究會」成員於台北永樂座公演，創下臺灣話劇史上劃時代的成功。作品多以日文發表，是日治時代臺灣重要的小說家，題材以台灣風俗民情為主，流露深刻的人道關懷。
戰後因政治原因曾封筆長達三十年，70年代以浩劫餘生的心境，完成長篇力作《在地上爬的人》（或譯為《滾地郎》），這是一部很動人的仰賴土地爭生存的故事，很生動描繪了淪日五十年中，臺灣民眾被壓迫、被污辱的生活樣貌。他的文學並不適合貼上「抗日作家」的標誌，但就像他自己早早便被貼上「臺灣人」標誌的情形相同，張文環是深深紮根在臺灣大地上的作家。作品有《張文環全集》（台中縣文化局出版）。
繪者：劉伯樂
1952年生於世界上最美的地方-台灣。畢業於文化大學美術系西畫組。曾任台灣省教育廳兒童讀物編輯小組美術編輯。現在從事野鳥攝影、繪圖，自然觀察寫作和繪本製作的工作。
作者：呂赫若（1914∼1951？）
以〈牛車〉嶄露日本文壇。曾赴東京學習聲樂，返臺後，加入《臺灣文學》，參與編務，並偕友組織「厚生演劇研究會」，致力於臺灣劇運。作品具有濃厚的社會主義思想傾向，對人性的貪婪、人倫道德的崩潰、人民艱辛生活的真相、女性無奈的悲劇命運、皇民化運動下臺灣人心靈的扭曲，表現出高度的關懷與同情。作品見證了當時的社會經濟結構和農村家庭組織病態。能精確掌握文學本質，其藝術手法以客觀冷靜著稱，文字精鍊自然，人物心理和事件處理細膩深刻。
呂赫若也是和楊逵一樣，在戰後未曾停止文學的腳步，他在1946年已經能用中文寫小說，陸續有〈戰爭的故事--改姓名〉、〈戰爭的故事--一個獎〉、〈月光光--光復以前〉和〈冬夜〉四篇。
繪者：江彬如
1969年出生於台北，國立藝術學院畢業。對於插畫一直有濃厚的興趣，較諸其他媒材，運用紙筆塗抹的過程，最讓她著迷。曾任職於漢聲出版公司、遠流出版公司台灣館與親子館，現專職插畫創作。作品有：《台南》、《岩石入門》（以上為遠流出版）、《寶島小遊記》（信誼出版）等。
作者：鄭清文（1932∼ ）
1958年發表第一篇小說＜寂寞的心＞後，至今創作不輟，曾獲吳濁流文學獎、吳三連文藝獎、中國時報小說推薦獎、九歌「年度童話獎」及美國桐山環太平洋書卷獎（Kiriyama
Pacific Rim Book Prize），這是台灣作家首次得到這項重要的國際文學獎。
寫作文類有小說、童話、文學評論，也翻譯一些文學作品。之作。他以故鄉舊鎮、淡水河及現代工商社會為背景，刻畫台灣人民的悲歡和尊嚴，宏觀各種階層的命運流動，微視人性的底層真相，洞悉人性的陰暗面，卻凸顯其光明的一面。他相當關心兒童和少年，為他們創作了不少童心童趣及極深富啟蒙作用的作品。有《鄭清文短篇小說全集》（麥田出版社）及童話集《燕心果》、《天燈•母親》（玉山出版社）等。
繪者：唐壽南
1966年生於花蓮，1988年開始插畫和繪本的創作，2003年後以唐唐發表繪本，同時也為副刊及書籍封面繪製插畫，喜歡用內斂細膩的筆調和層次，營造夢境般的超現實風格。
作者：王禎和（1940∼1990）
臺灣花蓮人。就讀臺大外文系時，與白先勇、歐陽子等人創辦《現代文學》，發表〈鬼、北風、人〉。初期小說多以花蓮為背景，作品洋溢著濃厚的鄉土氣息，描寫小人物在現實生活中的感受，對人的命運和人性的卑微有透徹的觀察與同情。到七○年代，隨著國際局勢、臺灣政治生態的變化，其作品傾向於反映社會現實，關注社會變遷所衍生的相關問題，有力批判了美、日帝國主義，並對資本主義下人心物化的種種荒謬加以揶揄。其創作風格特殊，善以喜劇手法處理人生悲境，於嘲諷中蘊涵悲憫情懷。他大量使用故事人物的日常用語，以真實的聲音來呈現故事，所以小說語言時夾有國、臺語、外語，還偶有歌譜、各式字體羼雜，繁複多樣。兼跨當時風起雲湧的「現代派」和「鄉土派」兩大流派，而融冶於一爐。1979年他罹患鼻咽癌，開始與病魔奮戰，仍堅守創作，作品橫跨小說、戲劇，1990年因心臟衰竭過世。作品有《嫁粧一牛車》、《香格里拉》《玫瑰玫瑰我愛你》、《人生歌王》等。
繪者：張振松
嘉義人，1965年生。目前專職插畫工作。作品有：，《曬棉被的那一天》、《大怪龍阿列》、《狼的眼睛》、《貢寮的傳奇貓》、《阿棟的菜刀》等等。
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