看波拉蔻畫筆下的人物真情流露

鄭明進/資深兒童美術教育家

  當我面對著家長、老師或從事插畫工作的年輕朋友,談到:如何選擇好繪本時,常有人問:「好繪本的插畫,是否要把動物、人物的造型畫得很可愛?色彩是不是一定得塗上絢麗的七彩,小朋友才會喜歡?」

  根據我多年的研究,好的繪本的確是要有些條件的:

  1..繪本不是拿來做教科書或教材,而是用來感受「快樂」的。

  2.繪本就像放大鏡一樣,把圖像放大、近焦,讓兒童享受視覺上的美感。

  3.畫得可愛、顏色鮮麗,不是好插畫的必要條件。重要的是,繪本的插畫,
   「形象」重於「色彩」。「形」是故事的主角,要畫得自然、生動、有生命

   的表現,所以有時候單色的插畫反而更能凸顯出故事的真實美感。

  接著,我們拿美國插畫家波拉蔻所畫的繪本做例子來看看。

  首先,我們看到這些書的封面,都以「人物」為主角,有男女、有老少,也有不同的膚色,一個個表情都畫得真情流露,畫得相當生動。再仔細的一本本來欣賞

  從《平克和薛伊》的書中看到畫家活用流暢的鉛筆線條,勾勒出人物的造型與表情,也畫出縫縫補補的衣物,點出戰火下人們生活的窮困模樣。

  《蜜蜂樹》裡有一位滿臉白鬍鬚的老人,深深的皺紋和褐斑爬滿老人的手和臉,對照之下和小孫女粉嫩光滑的膚色,形成強烈而生動的老、幼對比呢!

  《傳家寶被》的插畫,是活用黑、灰、白的鉛筆畫為主,畫出一隻隻各有生命、各有表情的手──抓、摸、指、握、拿,甚至攤開的手勢,再加上臉部、眼神和嘴形,好像正述說著親切的話語。這些線條與技法畫得流暢靈活。有趣的安排是書中只有安娜的頭巾、洋裝與百衲被上的花草、樹木、馬兒、雞隻和人物等等圖案有著漂亮的色彩,而且這些造形純樸的圖像,很能凸顯出樸素藝術(Folk Art)的美感特色來。

  《雷公糕》書中對構圖的營造,也有相當獨特的表現,例如書中89頁,畫家以中距離的構圖,畫出祖母緊緊的擁抱小孫女的溫馨畫面,緊接著1011頁,強調近焦距離、誇大畫面張力的人物描畫表現,從視覺上來看,能活生生的展現出奶奶飽受風霜的老臉和小孫女天真年輕的臉部特色來,尤其是在彩色衣著的襯托下,黑、灰、白的鉛筆素描,讓畫中的人物有更大的真實感。

  另外,我們也可以在《雅博曼陀的夢》這本書中,欣賞到波拉蔻的另一種表現特色,就是每一幅畫的主要部分,是寫實的風格,有前後距離、主體空間與明暗層次的人物與景象表現,但是,在背景部分,則是用兒童畫般、色彩鮮活、造形平面化,很富童趣的動物、花朵等圖像,在不知不覺中把我們帶入「夢」的幻想境界裡去,是「超現實夢幻藝術」的一種視覺享受啊!

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