作、譯者介紹
作者－
金庸 （一九二四～二○一八）
本名查良鏞，浙江海寧人。曾任報社記者、編譯、編輯，電影公司編劇、導演等；一九五九年在香港創辦明報機構，出版報紙、雜誌及書籍，一九九三年退休。先後撰寫武俠小說十五部，廣受當代讀者歡迎，至今已蔚為全球華人的共同語言，並興起海內外金學研究風氣。曾獲頒眾多榮銜，包括：英國政府O.B.E.勳銜，香港大學名譽博士，加拿大UBC大學名譽文學博士，法國「榮譽軍團騎士」勳銜，北京大學名譽教授，日本創價大學名譽教授，英國牛津大學、劍橋大學等校榮譽院士，臺北清華大學、南開大學、蘇州大學、華東師大等校名譽教授等；亦曾任英國牛津大學中國學術研究所高級研究員，加拿大UBC大學文學院兼任教授，浙江大學人文學院院長、教授。其《金庸作品集》分由香港、臺灣、廣州、新加坡／馬來西亞四地出版，有英、日、韓、泰、越、印尼等多種譯文。
內容簡介
關懷樂齡族，體恤眼鏡族、青少年！ ● 大字版的內容為新修版 ( 三版 )，金庸逐字逐句費時數年修訂完成
● 16開加大版面 ( 19×26cm )，內文字體放大 ( 0.5×0.5cm ) 行距加寬
● 選用質地輕巧的高級愛眼漫畫紙，容易翻閱、長時間捧讀也不費力
● 自己讀好，也是買給父母、孩子，餽贈長輩的貼心禮物 
▲ 新修大字版為 16 開加大版面 ( 19 × 26 cm )；世紀新修版為 25 開一般版面 ( 14.5 × 21.5 cm )
▲ 新修大字版內文字體為 0.5 × 0.5 cm，行距加寬；世紀新修版內文字體為 0.35 × 0.35 cm
新修大字版《射鵰英雄傳》 一部「華山論劍」的草莽英雄傳奇
至拙郭靖與至巧黃蓉的人間絕配 《射鵰》最成功之處，是在人物的創造。《射鵰》的故事，甚至可以說是平舖直敘的，所有精采的部分，全來自所創造出來的、活龍活現、無時無刻不在讀者眼前跳躍的人物，如眾所周知的郭靖、黃蓉。《射鵰》在金庸的作品中，流傳最廣，最易為讀者接受，也在於這一點。《射鵰》中的「東邪西毒南帝北丐中神通」，有傳統武俠小說的影子，但也成了無數武俠小說競相仿效的寫法。
在新修版《射鵰英雄傳》中，金庸最主要的企圖是：改正了全書情節年代上的錯誤，解決「黃蓉年紀比郭靖大」的問題，並藉此將桃花島上黃藥師與諸弟子的關係重新改寫。尤其金庸特別提到，新修版參考了許多【金庸茶館】網站上金迷的意見，台灣金迷貢獻良多。
在梅超風的回憶裡，黃藥師與她有著怎樣一段若有似無的情愫？陳玄風與梅超風偷取《九陰真經》後，如何成為殺人不眨眼的「黑風雙煞」？《九陰真經》的奧秘，有著怎樣重大的變革？書末，郭靖黃蓉原本鎮守襄陽，如何變作了「青州城」？……種種新奇情節，只在新修版《射鵰英雄傳》中。
新修大字版《神鵰俠侶》 楊過與小龍女一段千古傳誦的愛請史詩
網路票選、學生族最愛的一部小說 《神鵰俠侶》在金庸作品之中，有一個十分獨特的地位，那就是金庸的小說之中，固然每一部、每一篇都在寫男女之情，但是卻沒有一部寫得像《神鵰俠侶》那樣錯綜複雜、那樣淋漓盡致、那樣透徹入微、那樣感人肺腑、那樣全面、那樣深入。以楊過、小龍女的感情為中心，引出其他人物在情海的狂波巨瀾之中翻滾掙扎、爭鬥糾纏的經過，幾乎已經可以概括了世上所有男女間各種形態的情愛。
在2004年新修版《神鵰俠侶》中，金庸新添了許多柔美感性的對話情節和人物心態的細膩描寫。小龍女在面對楊過的感情時不再「冷若冰霜」，兩人在古墓中合練「玉女心經」，情隨劍意生，愛苗早已滋長；而在郭襄愛慕楊過的情愫上，金庸首次明確且細膩著墨，筆觸多情純真，讀來分外動人。就連書中第一大反派金輪國師，也有了不一樣的面貌：他因真心喜愛郭襄這個徒兒，不但待之如親女，見郭襄跳崖時傷心落淚，甚至最終為救郭襄捨了性命……
金庸在〈後記〉中說：「讀武俠小說，要熱情洋溢地讀，跟隨熱情、正直而衝動的角色，了解他做熱情的事……」，正是為新修版《神鵰》下了最好的註腳。
新修大字版《倚天屠龍記》 倚天劍與屠龍刀引出的江湖奇謀爭奪
金庸小說更趨浪漫不凡的轉捩之作 《倚天屠龍記》的主角是「明教」。在《倚天》中，金庸有了新的突破，明教人物眾多，一個一個介紹出場，直到六大派圍攻光明頂，才總其成。其間過程繁複、頭緒萬千，但是一點點寫來，一個個出場，有條不紊，組織結構之佳，在任何小說中皆屬罕見。
透過明教經文：「焚我殘軀，熊熊聖火。生亦何歡，死亦何苦？為善除惡，惟光明故。喜樂悲愁，皆歸塵土。萬事為民，不圖私我。憐我世人，憂患實多，憐我世人，憂患實多。」金庸道出《倚天》的主旨，這正是主角張無忌所展現出的大仁大勇、寬廣厚實之胸襟。
新修版《倚天屠龍記》的重大改變有：
武林至尊的「屠龍刀」和「倚天劍」，兩件兵器無堅不摧，如何可以互砍而斷？刀劍中的兵法秘笈，又如何不在熔練過程中燒毀？新版有了大修正。
《九陽真經》不再是純陽至剛的武學典籍？這部博大精深、神妙無方的武經，現在有了作者，原來他創作《九陽真經》，是為了矯補《九陰真經》的偏枯？
金庸首度明申明教的「三大令、五小令」，到底是什麼樣的內容，令張無忌拱手將開國君主之位讓給了朱元璋？張無忌未圓的皇帝命，竟是受限於明教的教規！
聖火令的數量變多了？除了武功，上頭還刻著其他東西。小昭當了波斯明教的聖女教主，與張無忌東西相隔萬里，兩人是否還能聯繫、相見？
「四女同舟何所望？」對趙敏、周芷若、殷離、小昭始終三心兩意的張無忌，終於有了明確的表態。而《倚天》書末，張無忌答允為周芷若辦一件事，這件「不違俠義道」之事原來是……
新修大字版《天龍八部》 蕭峰、虛竹、段譽結義三兄弟之命運交響曲
徘徊於人權大義與族群認同之間的英雄悲劇 「天龍八部」這名詞出於佛經。八部者，一天，二龍，三夜叉，四乾達婆，五阿修羅，六迦樓羅，七緊那羅，八摩呼羅迦。這八種神道精怪，各有奇特個性和神通，雖是人間之外的眾生，卻也有塵世的歡喜和悲苦。這部小說裡沒有神道精怪，只是借用這個佛經名詞，以象徵一些現世人物，就像「水滸」中有母夜叉孫二娘、摩雲金翅歐鵬。
《天龍八部》的故事背景，涉及範圍、層面極廣，是武俠小說中絕無僅有的。另外一個特色是：主角人物不止一個。蕭峰、段譽、虛竹、游坦之、慕容復等都是主角人物，跟他們發生感情糾葛的女子，如阿朱、王語嫣、木婉清、鍾靈、西夏公主、李秋水、天山童姥、阿紫、阿碧等，故事就圍繞著他們身上發展，到頭來千絲萬縷，但又緊密結合，環扣之間天衣無縫，無懈可擊，成為一部龐大但不致鬆散、緊密但不失餘裕的巨構。
新修版《天龍八部》也是金庸修訂幅度最大的一部書，小從段譽認阿碧為乾妹子、蕭峰復仇之路上突遇五位來路不明的老者、蕭遠山的出身事蹟、慕容博年輕時的回憶補充等等，大到逍遙派中無崖子、李秋水、天山童姥的情愛糾葛又加上個丁春秋；王語嫣對「青春不老」的癡迷，致使段譽擺脫對王語嫣的「心魔」；直至結局的全面翻盤；讀者觀來，都將是一場全新的閱讀震撼！
新修大字版《笑傲江湖》 年輕金迷最為推崇的一部小說
正與邪的角力，偽君子與真小人的武林爭霸 《笑傲江湖》中，主角令狐沖本著自己的天性行事，對於外界的評議，一概置之不理，我行我素，為自己活著，不為他人的評議而活。「名門」令狐和「魔教」任盈盈相戀，卻「千秋萬載，永為夫婦」；魔教妖女大獲全勝，江湖道統大敗虧輸，這是《笑傲江湖》的主旨。《笑傲江湖》沒有任何歷史背景，純敘江湖上事，在一連串的曲折、奸謀之中，逐漸暴露偽君子的面目，解決了正、邪的真正意義，這是一部寫盡人性的小說。
新修版《笑傲江湖》可算較多完整保留了二版的原貌，只在行文與橋段的漏洞上，細心雕琢、修弭補縫。如：雲南五毒教的「轉血大法」，就醫學觀點上是否可行？令狐沖背對著敵人，如何施展「獨孤九劍」？令狐沖和盈盈對修練《葵花寶典》須「自宮」一事，何以得了暫時性失憶症？思過崖石洞一役後，五嶽劍派又何去何從？……於此種種，新修版中都有了合理的解決。
此外，金庸仍不忘增添新意，於這部小說裡兩個最重要物件：〈笑傲江湖之曲〉和「吸星大法」，都有過千字的增寫。前者補述了〈廣陵散〉聶政刺韓王、聶姊收弟屍的緣由，大增此曲的「俠士之氣」；後者則透過任我行之口，對所謂邪功妖法提出質疑，點出「武功本身無所謂好壞，重要的是施用者的心態」這一武學哲理。
金庸曾在〈後記〉中，對令狐沖與盈盈的愛情下了註腳：「盈盈的愛情得到圓滿，令狐沖的自由卻又被鎖住了。」新修版中，金庸補寫了一段令狐沖的心境，而箇中意味，就待讀者自行體會了。
新修大字版《鹿鼎記》 韋小寶平步青雲的傳奇人生歷險記
金庸創作的最高峰。倪匡讚譽「古今中外第一好小說」 《鹿鼎記》是金庸最後一部小說，可以視為金庸創作的最高峰、最頂點。《鹿鼎記》寫一無所長的主角韋小寶，因緣際會、一直向上攀升的過程。仔細看下來，這個人又絕不是一無所長，而是全身皆是本領。他的本領，人人皆有，與生俱來，只不過有的人不敢做、不屑做、不會做、不能做，而韋小寶都做了，無所顧忌，不以為錯，所他獲得了成功。這是金庸在《鹿鼎記》中表現的新觀念，突破了一切清規戒律，將人性徹底解放，個體得到了肯定。韋小寶所表現的人性，只要反省一下自己，想一下朋友，幾乎都可以或多或少發現韋小寶的影子。
新修版《鹿鼎記》的後記中，作者金庸特地說明：「我不鼓勵現代的青少年去模仿韋小寶，如不反對母親做妓女，不識中文，賄賂貪污，蔑視法律，連娶七個老婆……」雖也曾考慮大改，好比讓韋小寶的老婆跑掉一兩個、下場慘一點，但最後決定不改，因為「主要抒寫的重點是時代而非人物，在那個時代中，可以有那樣的故事。」
在新修版中，仍可時時見到作者的改筆之妙。如二版留下的一堆惱人的年紀問題：建寧公主最早懷孕，她可能比阿珂、蘇荃更晚生產嗎？連韋春芳都不記得韋小寶的年紀，但在通吃島上，韋公與眾夫人排年歲大小時，竟連差幾天幾月都算得清清楚楚？歸辛樹、歸二娘、歸鍾一家三口，從《碧血劍》到《鹿鼎記》，年齡陡增好幾歲？金庸改來，令人拍案！此外，書中人物更細膩的情感，也有增補。好比康熙就對韋小寶說了，必須讓建寧公主當正妻而非小妾；而本分認命的雙兒，也曾在內心深處，衡量自己與其他夫人的受寵程度……
新修大字版《書劍恩仇錄》 陳家洛與紅花會群豪草莽結義、興漢抗清
金庸首部武俠小說 《書劍恩仇錄》雖是金庸的第一部作品，但已經光芒萬丈。《書劍》是「群戲」，主角是「紅花會」，而不是一個人或兩個人。紅花會一共有十四個「當家」，其中有幾名相當突出，活龍活現，令人激賞！《書劍》採用了「乾隆是漢人」的傳說，借乾隆這個人物，寫出了既得權力和民族仇恨之間的矛盾，在表達這一點意念上，獲得成功。
新修版《書劍》為了更細膩詮釋陳家洛與香香公主之間生死與之的深情，以及木卓倫、霍青桐族人間的大義，修訂期間，金庸特覓來伊斯蘭教可蘭經全文，反覆研究，增補一章〈魂歸何處〉，約五千多字，從陳家洛口中，引出金庸對於人生、情愛、民族的種種深刻思索，為《書劍恩仇錄》一書，增添一重由歲月錘鍊的智慧光芒！
此外，新修版加強了陳家洛不敢愛霍青桐的內心描述；將曾受爭議的玉瓶美女由香香公主變成瑪米兒；加筆刻劃乾隆的心機重重與運籌帷幄等，也使得陳家洛與乾隆這兩個兄弟主角，其內心的矛盾衝突，更引人入勝！
新修大字版《碧血劍》 金蛇王袁承志的明末亂世英雄錄 在《碧血劍》中，金庸首先向正統的是非觀念挑戰。金蛇郎君是一個放蕩不羈的人物，而金庸肯定了他的個性，將他寫得極其動人可愛。《碧血劍》的另一個特色，是金庸將真實歷史與虛構情節的揉合發揮得更成熟，崇禎之女長平公主可以在江湖上行走，這都是虛構與真實的揉合，真真假假，成為金庸小說的一大特點。值得一提的是，書後所附之〈袁崇煥評傳〉，是一篇極有價值的論文，可讀性極高。
在新修版《碧血劍》中，一改情，二增史。情的部分，一向正直老實、兒女情短的袁承志，終於明確表露對阿九的愛意，一改二版中隱晦不明的態度。袁承志面對「情」與「義」的左右為難，使得新修版《碧血劍》除了金蛇郎君與溫儀的動人深情之外，又新增一條蕩氣迴腸的感情線。
史料的再融入，是另一項修改重點。金庸以極大筆墨描寫李自成攻入北京後，如何一步步走向「身不由己」的腐敗，如何與「左革五營」反目成仇，終致一敗塗地。更巧妙地讓袁承志以「金蛇王」身分，在闖軍中佔有一席之地，並與清軍做最後一搏。新修版中老百姓傳唱的悲歌：「老天爺，你塌了吧！」英雄壯志未酬，生靈荼炭無告，與拉琴老者「今日的一縷英魂，昨日的萬里長城」遙相呼應……
新修大字版《雪山飛狐》 寶刀、寶藏、英雄之死，抽絲剝繭中，真相逐漸浮現……
更勝「羅生門」的懸疑武俠巨作 《雪山飛狐》在金庸小說中有三「最」：技巧最特別、結構最緊密、對武俠小說及中國小說傳統均作了重大突破。《雪山飛狐》的主要角色著墨甚少，有的甚至根本未曾正式登場，但作者大師風範，揮灑自如，寫來有如天風海雨，動人心魄。這些英雄人物形象直逼入眼簾，令人拍案叫絕。
新修版經過金庸的刪削添補，文字更加清暢晶瑩。在胡斐的回憶中，出現了《飛狐》中的紅顏知己袁紫衣、程靈素，也有抱過小若蘭的記憶，使得《雪山》與《飛狐》有了更細膩的連結。
新修大字版《飛狐外傳》 少年胡斐的俠義江湖初體驗 《飛狐外傳》一書補《雪山飛狐》之不足，寫胡斐這個人的成長過程，在《外傳》中，較受牽制。但胡斐遇到無塵道長，快刀鬥快劍這一大段，是頗令人眉飛色舞的情節。《外傳》的旁枝也相當精采紛呈。「紅花會」中的人物，在《外傳》中出場不多，但是卻光芒萬丈。
在新修版中，金庸以特有的筆觸，細細增敷商家堡中，少年胡斐對馬春花的情竇初開；小客店中，袁紫衣將搶來的衣衫當作胡斐而細語喁喁；雨夜湘妃廟中，胡斐與袁紫衣惡鬥，因一招突如其來的擁抱，驚險裡添加柔情……，新版《飛狐》在俠意豪氣之餘，更有讓人低迴的兒女情長……。
新修大字版《連城訣》 邪惡與貪婪、冤屈與苦難之人性啟示錄 如果說，《神鵰俠侶》是一部「情書」，那麼，《連城訣》是一部「壞書」。人性的醜惡在《連城訣》中，被描寫得如此之徹底，令人看了不寒而慄，茶飯不思。整部《連城訣》中，充滿了各種各樣的惡行，而所有的惡行，為的是一大批寶藏，結果，人人都為寶藏而發癲發狂。
經金庸刪削添補後，新修版文字更加清暢晶瑩。書中第一大邪派「西藏血刀門」，一改為「青海黑教血刀門」，以示作者對藏傳佛教的尊重；梁元帝的大寶藏何以和「唐詩劍法」、《唐詩選輯》產生關連？連城劍訣（密碼）的由來為何？新版結局將詳述始末。
新修大字版《俠客行》 兩個容貌相似之人陰錯陽差的冒險奇旅
最幽默逗趣的金庸小品 《俠客行》中最獨特的一點，是女主角丁璫對待愛情的態度。她明知所愛的人是浮滑浪子，但仍然愛他，而不愛另一個外貌完全一樣的正誠君子，說明了愛情和理智是兩回事。
《俠客行》的主旨，是「事物的表象與真實」，故事情節時刻圍繞著主題而進行。主角石破天（石中堅）是一個完全不識字、完全不通世情的人，反而能領略到上乘武功的真諦，而許許多多博學多才之士，反倒鑽進了牛角尖中，走不出來。至巧不如拙，再蠢笨的人，也自有他的際遇，《俠客行》中表現的哲理至深。
經金庸刪削添補後，新修版文字更加清暢晶瑩。最重要的改變之一，是長樂幫主侍婢「侍劍」的命運。
導讀、推薦文
金庸自序 小說是寫給人看的。小說的內容是人。
小說寫一個人、幾個人、一群人、或成千成萬人的性格和感情。他們的性格和感情從橫面的環境中反映出來，從縱面的遭遇中反映出來，從人與人之間的交往與關係中反映出來。長篇小說中似乎只有《魯濱遜飄流記》，才只寫一個人，寫他與自然之間的關係，但寫到後來，終於也出現了一個僕人「星期五」。只寫一個人的短篇小說多些，尤其是近代與現代的新小說，寫一個人在與環境的接觸中表現他外在的世界、內心的世界，尤其是內心世界。有些小說寫動物、神仙、鬼怪、妖魔，但也把他們當作人來寫。
西洋傳統的小說理論分別從環境、人物、情節三個方面去分析一篇作品。由於小說作者不同的個性與才能，往往有不同的偏重。
基本上，武俠小說與別的小說一樣，也是寫人，只不過環境是古代的，主要人物是有武功的，情節偏重於激烈的鬥爭。任何小說都有它所特別側重的一面。愛情小說寫男女之間與性有關的感情，寫實小說描繪一個特定時代的環境與人物，《三國演義》與《水滸》一類小說敘述大群人物的鬥爭經歷，現代小說的重點往往放在人物的心理過程上。
小說是藝術的一種，藝術的基本內容是人的感情和生命，主要形式是美，廣義的、美學上的美。在小說，那是語言文筆之美、安排結構之美，關鍵在於怎樣將人物的內心世界通過某種形式而表現出來。甚麼形式都可以，或者是作者主觀的剖析，或者是客觀的敘述故事，從人物的行動和言語中客觀的表達。
讀者閱讀一部小說，是將小說的內容與自己的心理狀態結合起來。同樣一部小說，有的人感到強烈的震動，有的人卻覺得無聊厭倦。讀者的個性與感情，與小說中所表現的個性與感情相接觸，產生了「化學反應」。
武俠小說只是表現人情的一種特定形式。作曲家或演奏家要表現一種情緒，用鋼琴、小提琴、交響樂、或歌唱的形式都可以，畫家可以選擇油畫、水彩、水墨、或版畫的形式。問題不在採取甚麼形式，而是表現的手法好不好，能不能和讀者、聽者、觀賞者的心靈相溝通，能不能使他的心產生共鳴。小說是藝術形式之一，有好的藝術，也有不好的藝術。
好或者不好，在藝術上是屬於美的範疇，不屬於真或善的範疇。判斷美的標準是美，是感情，不是科學上的真或不真（武功在生理上或科學上是否可能），道德上的善或不善，也不是經濟上的值錢不值錢，政治上對統治者的有利或有害。當然，任何藝術作品都會發生社會影響，自也可以用社會影響的價值去估量，不過那是另一種評價。
在中世紀的歐洲，基督教的勢力及於一切，所以我們到歐美的博物院去參觀，見到所有中世紀的繪畫都以聖經故事為題材，表現女性的人體之美，也必須通過聖母的形象。直到文藝復興之後，凡人的形象才在繪畫和文學中表現出來，所謂文藝復興，是在文藝上復興希臘、羅馬時代對「人」的描寫，而不再集中於描寫神與聖人。
中國人的文藝觀，長期以來是「文以載道」，那和中世紀歐洲黑暗時代的文藝思想是一致的，用「善或不善」的標準來衡量文藝。《詩經》中的情歌，要牽強附會地解釋為諷刺君主或歌頌后妃。陶淵明的〈閒情賦〉，司馬光、歐陽修、晏殊的相思愛戀之詞，或者惋惜地評之為白璧之玷，或者好意地解釋為另有所指。他們不相信文藝所表現的是感情，認為文字的唯一功能只是為政治或社會價值服務。
我寫武俠小說，只是塑造一些人物，描寫他們在特定的武俠環境（中國古代的、沒有法治的、以武力來解決爭端的不合理社會）中的遭遇。當時的社會和現代社會已大不相同，人的性格和感情卻沒有多大變化。古代人的悲歡離合、喜怒哀樂，仍能在現代讀者的心靈中引起相應的情緒。讀者們當然可以覺得表現的手法拙劣，技巧不夠成熟，描寫殊不深刻，以美學觀點來看是低級的藝術作品。無論如何，我不想載甚麼道。我在寫武俠小說的同時，也寫政治評論，也寫與歷史、哲學、宗教有關的文字，那與武俠小說完全不同。涉及思想的文字，是訴諸讀者理智的，對這些文字，才有是非、真假的判斷，讀者或許同意，或許只部份同意，或許完全反對。
對於小說，我希望讀者們只說喜歡或不喜歡，只說受到感動或覺得厭煩。我最高興的是讀者喜愛或憎恨我小說中的某些人物，如果有了那種感情，表示我小說中的人物已和讀者的心靈發生聯繫了。小說作者最大的企求，莫過於創造一些人物，使得他們在讀者心中變成活生生的、有血有肉的人。藝術是創造，音樂創造美的聲音，繪畫創造美的視覺形象，小說是想創造人物、創造故事，以及人的內心世界。假使只求如實反映外在世界，那麼有了錄音機、照相機，何必再要音樂、繪畫？有了報紙、歷史書、記錄電視片、社會調查統計、醫生的病歷紀錄、黨部與警察局的人事檔案，何必再要小說？
武俠小說雖說是通俗作品，以大眾化、娛樂性強為重點，但對廣大讀者終究是會發生影響的。我希望傳達的主旨，是：愛護尊重自己的國家民族，也尊重別人的國家民族；和平友好，互相幫助；重視正義和是非，反對損人利己；注重信義，歌頌純真的愛情和友誼；歌頌奮不顧身的為了正義而奮鬥；輕視爭權奪利、自私可鄙的思想和行為。武俠小說並不單是讓讀者在閱讀時做「白日夢」而沉緬在偉大成功的幻想之中，而希望讀者們在幻想之時，想像自己是個好人，要努力做各種各樣的好事，想像自己要愛國家、愛社會、幫助別人得到幸福，由於做了好事、作出積極貢獻，得到所愛之人的欣賞和傾心。
武俠小說並不是現實主義的作品。有不少批評家認定，文學上只可肯定現實主義一個流派，除此之外，全應否定。這等於是說：少林派武功好得很，除此之外，甚麼武當派、崆峒派、太極拳、八卦掌、彈腿、白鶴派、空手道、跆拳道、柔道、西洋拳、泰拳等等全部應當廢除取消。我們主張多元主義，既尊重少林武功是武學中的泰山北斗，而覺得別的小門派也不妨並存，它們或許並不比少林派更好，但各有各的想法和創造。愛好廣東菜的人，不必主張禁止京菜、川菜、魯菜、徽菜、湘菜、維揚菜、杭州菜、法國菜、意大利菜等等派別，所謂「蘿蔔青菜，各有所愛」是也。不必把武俠小說提得高過其應有之份，也不必一筆抹殺。甚麼東西都恰如其份，也就是了。
撰寫這套總數三十六冊的《作品集》，是從一九五五年到七二年，前後約十三、四年，包括十二部長篇小說，兩篇中篇小說，一篇短篇小說，一篇歷史人物評傳，以及若干篇歷史考據文字。出版的過程很奇怪，不論在香港、台灣、海外地區，還是中國大陸，都是先出各種各樣翻版盜印本，然後再出版經我校訂、授權的正版本。在中國大陸，在「三聯版」出版之前，只有天津百花文藝出版社一家，是經我授權而出版了《書劍恩仇錄》。他們校印認真，依足合同支付版稅。我依足法例繳付所得稅，餘數捐給了幾家文化機構及支助圍棋活動。這是一個愉快的經驗。除此之外，完全是未經授權的，直到正式授權給北京三聯書店出版。「三聯版」的版權合同到二○○一年年底期滿，以後中國內地的版本由另一家出版社出版，主因是地區鄰近，業務上便於溝通合作。
翻版本不付版稅，還在其次。許多版本粗製濫造，錯訛百出。還有人借用「金庸」之名，撰寫及出版武俠小說。寫得好的，我不敢掠美；至於充滿無聊打鬥、色情描寫之作，可不免令人不快了。也有些出版社翻印香港、台灣其他作家的作品而用我筆名出版發行。我收到過無數讀者的來信揭露，大表憤慨。也有人未經我授權而自行點評，除馮其庸、嚴家炎、陳墨三位先生功力深厚、兼又認真其事，我深為拜嘉之外，其餘的點評大都與作者原意相去甚遠。好在現已停止出版，出版者正式道歉，糾紛已告結束。
有些翻版本中，還說我和古龍、倪匡合出了一個上聯「冰比冰水冰」徵對，真正是大開玩笑了。漢語的對聯有一定規律，上聯的末一字通常是仄聲，以便下聯以平聲結尾，但「冰」字屬蒸韻，是平聲。我們不會出這樣的上聯徵對。大陸地區有許許多多讀者寄了下聯給我，大家浪費時間心力。
為了使得讀者易於分辨，我把我十四部長、中篇小說書名的第一個字湊成一副對聯：「飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛」。（短篇《越女劍》不包括在內，偏偏我的圍棋老師陳祖德先生說他最喜愛這篇《越女劍》。）我寫第一部小說時，根本不知道會不會再寫第二部；寫第二部時，也完全沒有想到第三部小說會用甚麼題材，更加不知道會用甚麼書名。所以這副對聯當然說不上工整，「飛雪」不能對「笑書」，「連天」不能對「神俠」，「白」與「碧」都是仄聲。但如出一個上聯徵對，用字完全自由，總會選幾個比較有意思而合規律的字。
有不少讀者來信提出一個同樣的問題：「你所寫的小說之中，你認為哪一部最好？最喜歡哪一部？」這個問題答不了。我在創作這些小說時有一個願望：「不要重複已經寫過的人物、情節、感情，甚至是細節。」限於才能，這願望不見得能達到，然而總是朝著這方向努力，大致來說，這十五部小說是各不相同的，分別注入了我當時的感情和思想，主要是感情。我喜愛每部小說中的正面人物，為了他們的遭遇而快樂或惆悵、悲傷，有時會非常悲傷。至於寫作技巧，後期比較有些進步。但技巧並非最重要，所重視的是個性和感情。
這些小說在香港、台灣、中國內地、新加坡曾拍攝為電影和電視連續集，有的還拍了三、四個不同版本，此外有話劇、京劇、粵劇、音樂劇等。跟著來的是第二個問題：「你認為哪一部電影或電視劇改編演出得最成功？劇中的男女主角哪一個最符合原著中的人物？」電影和電視的表現形式和小說根本不同，很難拿來比較。電視的篇幅長，較易發揮；電影則受到更大限制。再者，閱讀小說有一個作者和讀者共同使人物形象化的過程，許多人讀同一部小說，腦中所出現的男女主角卻未必相同，因為在書中的文字之外，又加入了讀者自己的經歷、個性、情感和喜憎。你會在心中把書中的男女主角和自己或自己的情人融而為一，而每個不同讀者、他的情人肯定和你的不同。電影和電視卻把人物的形象固定了，觀眾沒有自由想像的餘地。我不能說那一部最好，但可以說：把原作改得面目全非的最壞、最自以為是，瞧不起原作者和廣大讀者。
武俠小說繼承中國古典小說的長期傳統。中國最早的武俠小說，應該是唐人傳奇的《虯髯客傳》、《紅線》、《聶隱娘》、《崑崙奴》等精彩的文學作品。其後是《水滸傳》、《三俠五義》、《兒女英雄傳》等等。現代比較認真的武俠小說，更加重視正義、氣節、捨己為人、鋤強扶弱、民族精神、中國傳統的倫理觀念。讀者不必過份推究其中某些誇張的武功描寫，有些事實上不可能，只不過是中國武俠小說的傳統。聶隱娘縮小身體潛入別人的肚腸，然後從他口中躍出，誰也不會相信是真事，然而聶隱娘的故事，千餘年來一直為人所喜愛。
我初期所寫的小說，漢人皇朝的正統觀念很強。到了後期，中華民族各族一視同仁的觀念成為基調，那是我的歷史觀比較有了些進步之故。這在《天龍八部》、《白馬嘯西風》、《鹿鼎記》中特別明顯。韋小寶的父親可能是漢、滿、蒙、回、藏任何一族之人。即使在第一部小說《書劍恩仇錄》中，主角陳家洛後來也對回教增加了認識和好感。每一個種族、每一門宗教、某一項職業中都有好人壞人。有壞的皇帝，也有好皇帝；有很壞的大官，也有真正愛護百姓的好官。書中漢人、滿人、契丹人、蒙古人、西藏人……都有好人壞人。和尚、道士、喇嘛、書生、武士之中，也有各種各樣的個性和品格。有些讀者喜歡把人一分為二，好壞分明，同時由個體推論到整個群體，那決不是作者的本意。
歷史上的事件和人物，要放在當時的歷史環境中去看。宋遼之際、元明之際、明清之際，漢族和契丹、蒙古、滿族等民族有激烈爭；蒙古、滿人利用宗教作為政治工具。小說所想描述的，是當時人的觀念和心態，不能用後世或現代人的觀念去衡量。我寫小說，旨在刻畫個性，抒寫人性中的喜愁悲歡。小說並不影射甚麼，如果有所斥責，那是人性中卑污陰暗的品質。政治觀點、社會上的流行理念時時變遷，人性卻變動極少。
在劉再復先生與他千金劉劍梅合寫的《父女兩地書》（共悟人間）中，劍梅小姐提到她曾和李陀先生的一次談話，李先生說，寫小說也跟彈鋼琴一樣，沒有任何捷徑可言，是一級一級往上提高的，要經過每日的苦練和積累，讀書不夠多就不行。我很同意這個觀點。我每日讀書至少四五小時，從不間斷，在報社退休後連續在中外大學中努力進修。這些年來，學問、知識、見解雖有長進，才氣卻長不了，因此，這些小說雖然改了三次，相信很多人看了還是要嘆氣。正如一個鋼琴家每天練琴二十小時，如果天份不夠，永遠做不了蕭邦、李斯特、拉赫曼尼諾夫、巴德魯斯基，連魯賓斯坦、霍洛維茲、阿胥肯那吉、劉詩昆、傅聰也做不成。
這次第三次修改，改正了許多錯字訛字、以及漏失之處，多數由於得到了讀者們的指正。有幾段較長的補正改寫，是吸收了評論者與研討會中討論的結果。仍有許多明顯的缺點無法補救，限於作者的才力，那是無可如何的了。讀者們對書中仍然存在的失誤和不足之處，希望寫信告訴我。我把每一位讀者都當成是朋友，朋友們的指教和關懷，自然永遠是歡迎的。
二○○二年四月 於香港